Il Manifesto, 9 marzo 2008
Se Laura si confronta con un mondo perduto
Angela Finocchiaro è un'attrice davvero rara: al di là dell'intelligenza e della bravura fuori dal comune (elementi non scontati sulle scene italiane) è davvero una macchina scenica cui non si può resistere. Il suo corpo, la sua faccia parlano quasi prima delle parole: lei riesce a assorbire ed esprimere quello che vuole dire, con un'immediatezza rara, anche per le attrici più consumate. Al cinema, chissà perché, spesso appare in cameo fulminanti, che regolarmente vengono premiati giustamente. In televisione molte apparizioni, ma nessuno che riconosca in lei la genialità, per dire, di una Franca Valeri della Padania postleghista.
A teatro si presenta sola (benché Panna Acida dei suoi inizi sia stata un gioco d'ensemble memorabile). Ora, ugualmente, nella prima mezz'ora del suo Miss Universo (in tournée in Emilia e poi in Friuli), il pubblico dell'Ambra Jovinelli non riusciva a contenere le risate. Che poi sono risate amarissime, che tutti ci coinvolgono e tutti ci rispecchiano, in quel fatidico confronto con l'analista, che nella migliore delle ipotesi si materializza con l'idraulico.
Semmai fa un po' di rabbia, vederla in scena dare vita ai suoi monologhi che incarnano una moltitudine di personaggi terrestri e celesti, lei tutta sola a faticare, quasi fosse tagliata fuori o insomma poco omogenea allo sgangherato star system italiano. Lei che non a caso, mentre fa ridere, si azzarda non solo a far domande, ma anche a proporre qualche risposta, sulla condizione di una donna, sull'infelicità di tutti, sulle speranze di molti che si tramutano dolorosamente in delusioni.
Il testo di Walter Fontana è per lei solo una indicazione di percorso, che dopo quella prima mezz'ora rischia perfino di rivelarsi quasi troppo rigida, un po' meccanica se non macchinosa. E anche la regia (minimale questa volta) di Cristina Pezzoli, serve solo ad attrezzarle il paesaggio di piccoli segni. C'è solo lei, Angela Finocchiaro, a riempire la scena di tutto il pubblico. Con un vestimento non proprio felice di una similtuta funzionale, e la ricchezza però di possedere molte sensibilità, e soprattutto di saperle esprimere. Con la differenza, rispetto alla pletora di comici dalle cui battute ormai ci si vorrebbe solo difendere, che i suoi casi umani sono espressioni di massa; goffaggine, incapacità di amare e debolezza nei confronti del mondo riguardano tutti, in quella condizione di insicurezza che la coscienza rende solo più dolorosa.
La protagonista dello spettacolo, Laura, si illude e si innamora, si incazza e si distrae, si nevrotizza e prende la rincorsa, cominciando a prendere l'identità dell'antennista odioso, del padreterno stanco, del medico teledipendente e saccente. Un rutilare di personaggi che magari si confondono pure per lo spettatore, non fosse per i tempi, gli sguardi, i piccoli gesti di Finocchiaro. Lei è come un manuale, in cui però sia già scritto tutto dentro geneticamente. Impossibile prescinderne, impensabile modificarlo. E' la storia di ognuno nel pubblico, che magari si lascia scappare qualche ammissione col vicino, invece che con l'idraulico della protagonista. E' una vita grama, in quel paese popolato di mostruosità, in ognuna delle quali però è possibile riconoscersi almeno parzialmente. Lei non dà rimedi, ovviamente, né allunga consigli. Ma mostra in cinemascope lo sfascio di un paese perduto, di una generosità miope, di una solitudine montante e pronta a uccidere. Meglio conoscerla bene, un tipo come Angela Finocchiaro, per prendere le dovute precauzioni, rispetto a lei e al mondo.
Gianfranco Capitta
